{"id":44561,"date":"2022-01-01T06:00:00","date_gmt":"2022-01-01T05:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/leregardlibre.com\/?p=44561"},"modified":"2022-01-01T06:00:00","modified_gmt":"2022-01-01T05:00:00","slug":"les-yeux-dans-lart-les-yeux-dans-la-rue","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/leregardlibre.sandbox-novadev.ch\/en\/arts-visuels\/les-yeux-dans-lart-les-yeux-dans-la-rue\/","title":{"rendered":"Les yeux dans l\u2019art, les yeux dans la rue"},"content":{"rendered":"

Le Regard Libre N\u00b0 80<\/a> \u2013<\/em> Vinciane Vuilleumier<\/a><\/em><\/p>\n\n\n\n

S\u00e9rie \u00abHors cadre\u00bb<\/a>, \u00e9pisode 11<\/p>\n\n\n\n

Chaque mois, l\u2019artiste peintre Vinciane Vuilleumier explore la th\u00e9matique de notre rapport aux images et aux espaces de l\u2019art. Que se passe-t-il en nous quand nous rencontrons un objet esth\u00e9tique? Comment comprendre cette relation qui a tout de l\u2019idylle secr\u00e8te quand elle est sinc\u00e8re? Adieu, p\u00e9danterie et institutionnalisme des mus\u00e9es. Bienvenue dans une folle s\u00e9rie qui donne un autre sens au titre de votre magazine, Le Regard Libre<\/em>.<\/strong><\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n

A la recherche d\u2019une id\u00e9e, je vadrouille par l\u2019esprit dans les derni\u00e8res expositions que j\u2019ai eu l\u2019occasion de visiter, et tout naturellement je m\u2019arr\u00eate sur ce grand th\u00e8me qu\u2019elles ont en commun: le portrait. Sujet vaste, s\u2019il en est. Que pourrais-je en dire en si peu de mots? Je pense au remarquable petit autoportrait de Meret Oppenheim, \u00e0 voir au Kunstmuseum<\/em> de Berne ces prochains mois, o\u00f9 elle se repr\u00e9sente sous un aspect bien particulier: sa posture droite, la t\u00eate haute, l\u00e9g\u00e8rement inclin\u00e9e vers l\u2019arri\u00e8re. Le visage, lui, est lisse \u2013 le tableau rend l\u2019\u00e2me du sujet dans la simple esquisse de ce maintien-signature<\/em>. Je feuillette les catalogues, le regard affam\u00e9: c\u2019est fou comme c\u2019est si simple, et si profond, le portrait.<\/p>\n\n\n\n

Il me faut parfois bien du recul pour rendre enfin toute l\u2019\u00e9paisseur philosophique qu\u2019il porte en lui: penser l\u2019humanit\u00e9 \u00e0 travers les yeux qui nous regardent, dans les couches craquel\u00e9es des pigments, c\u2019est tellement \u00e0 port\u00e9e de main que c\u2019en est \u00e9vanescent. Il y a cette grande ligne de partage, tout de m\u00eame: des artistes ont vou\u00e9 leur vie \u00e0 la figure humaine, certains \u00e0 la reprise obsessionnelle de leur propre visage, question infinie? et d\u2019autres ont parcouru paysages, natures mortes, sc\u00e8nes historiques \u2013 toute la gamme des repr\u00e9sentations possibles, sans jamais s\u2019int\u00e9resser? ou sans jamais ressentir le besoin, peut-\u00eatre, de ce face-\u00e0-face intense et myst\u00e9rieux.<\/p>\n\n\n\n

Le proc\u00e9d\u00e9 des affiches publicitaires<\/h3>\n\n\n\n

Une surprise m\u2019attend au d\u00e9tour des pages dans le catalogue de la r\u00e9cente exposition du Mus\u00e9e Jenisch, Portrait, Autoportrait<\/em>. Ces \u0153uvres, je les avais oubli\u00e9es \u2013 dans le tourbillon du nombre, forc\u00e9ment. La reproduction me permet une nouvelle rencontre, bien plus retentissante que la premi\u00e8re. Ces \u0153uvres, ce sont les photographies retouch\u00e9es de Pavel Schmidt: des portraits d\u2019auteurs connus, Franz Kafka ou Paul Celan, imprim\u00e9s sur papier transparent, parasit\u00e9s<\/em> par l\u2019intervention de l\u2019artiste qui trace \u00e0 l\u2019huile et \u00e0 l\u2019encre des formes abstraites, rehausse de feuilles d\u2019or et de lettres autocollantes ces reproductions qu\u2019il s\u2019approprie. Il m\u2019est impossible de sugg\u00e9rer ce que ces \u0153uvres disent<\/em>, mais je peux en tout cas affirmer qu\u2019elles modifient singuli\u00e8rement ce que le portrait d\u2019origine pensait communiquer.<\/p>\n\n\n\n

Apr\u00e8s un court moment o\u00f9 l\u2019\u0153uvre reste suspendue en silence, soudain le flot des associations d\u00e9marre son concert tonitruant. Ah oui, c\u2019est bien \u00e7a, elle me parle, cette \u0153uvre, parce qu\u2019elle me fait penser \u00e0 Dada<\/em>, en particulier au Picasso corrig\u00e9<\/em> de John Heartfield et George Grosz (1920): sur la reproduction d\u2019une \u0153uvre cubiste du peintre (le portrait abstrait M\u00e4dchenkopf<\/em> de 1913), ils ont adjoint texte et coupures de presse. Critique de l\u2019art pour l\u2019art, prise de position pour des \u0153uvres qui th\u00e9matisent l\u2019actualit\u00e9 politique, l\u2019intervention des comp\u00e8res dada\u00efstes sur la reproduction de l\u2019\u0153uvre se superpose \u00e0 celle-ci pour en parasiter le message.<\/p>\n\n\n\n

Le proc\u00e9d\u00e9 est tellement courant qu\u2019il n\u2019est m\u00eame pas besoin de s\u2019int\u00e9resser aux cr\u00e9ateurs qui l\u2019ont \u00e9rig\u00e9 au rang de technique artistique: les affiches publicitaires sont le lieu d\u2019un jeu passionnant o\u00f9 acteurs politiques et \u00e9conomiques, d\u2019un c\u00f4t\u00e9, et farceurs anonymes de l\u2019autre se disputent le dernier mot. Quand Duchamp r\u00e9alise L.H.O.O.Q.<\/em>, une reproduction personnalis\u00e9e de la Mona Lisa<\/em>, il s\u2019inscrit non seulement dans une longue tradition (on d\u00e9nombre plus d\u2019une centaine de ces Mona Lisa \u00e0 barbe ou \u00e0 moustache), mais il fait surtout migrer dans le monde de l\u2019art une pratique bien connue dans l\u2019espace urbain quotidien.<\/p>\n\n\n\n

\"Affiches<\/a>
\u00a9 Vinciane Vuilleumier pour Le Regard Libre<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Ajouter une moustache au politicien \u00e9tal\u00e9 en grand sur l\u2019affiche ou r\u00e9pondre par une question rh\u00e9torique au message publicitaire, c\u2019est une mani\u00e8re de parasiter l\u2019\u00e9nonc\u00e9 de l\u2019autre dans le lieu m\u00eame de son \u00e9nonciation. On ne peut parler de r\u00e9ponse \u00e0 v\u00e9ritablement parler, car un dialogue se d\u00e9finit par deux positions distinctes, deux interlocuteurs qui se font face: ici, le marqueur noir de l\u2019inconnu s\u2019inscrit comme un surplus, comme un parasite sur l\u2019\u00e9nonc\u00e9 originel pour modifier le cadre m\u00eame de l\u2019\u00e9nonciation. Vis\u00e9e satirique, critique militante, joyeuse bouffonnerie: l\u2019\u00e9nonc\u00e9 originel ne peut plus \u00eatre per\u00e7u sans ce nouveau filtre et ne peut plus vraiment fonctionner selon l\u2019intention du producteur.<\/p>\n\n\n\n

Un \u00e9change de pouvoirs<\/h3>\n\n\n\n

C\u2019est l\u00e0 une particularit\u00e9 de l\u2019image, de ramasser en un lieu m\u00eame, en un temps pr\u00e9cis, le message et son parasite. Dans l\u2019ordre de la parole, le jeu qui consiste \u00e0 r\u00e9p\u00e9ter ce que dit un ami en modifiant la voix et l\u2019intonation pourrait \u00eatre consid\u00e9r\u00e9 comme un analogue, si ce n\u2019est que la parole, dans son d\u00e9roulement logique, temporel, dans l\u2019irr\u00e9ductibilit\u00e9 des interlocuteurs en pr\u00e9sence, ne permet pas ce parasitage qui superpose \u00e0 l\u2019\u00e9nonc\u00e9 son alt\u00e9ration tout en m\u00e9nageant l\u2019absence magnifique d\u2019un interlocuteur. Celui qui parle dans l\u2019affiche reste seul face \u00e0 lui-m\u00eame, dans ce contexte d\u2019\u00e9nonciation qu\u2019il ne ma\u00eetrise plus, moqu\u00e9 par la main d\u2019un anonyme qui ne prend pas position, mais bafoue celle de l\u2019autre par la trace qu\u2019il laisse.<\/p>\n\n\n\n

On pourrait lire dans cette intervention un bel exemple de l\u2019opposition d\u00e9crite par Michel de Certeau entre strat\u00e9gie et tactique: la strat\u00e9gie est le propre du pouvoir qui poss\u00e8de l\u2019espace et le quadrille selon sa politique, la tactique se trouve du c\u00f4t\u00e9 des anonymes qui ne peuvent que traverser cet espace, espace qu\u2019ils vivent au quotidien mais qui ne leur appartient pas. Une campagne publicitaire est un acte d\u2019\u00e9nonciation organis\u00e9 par des entit\u00e9s qui poss\u00e8dent du capital, et qui s\u2019approprient l\u2019espace de mani\u00e8re temporaire dans la mesure o\u00f9 les affiches mod\u00e8lent celui-ci et s\u2019imposent \u00e0 ses usagers.<\/p>\n\n\n\n

La publicit\u00e9 d\u2019une multinationale rel\u00e8ve de l\u2019expression d\u2019un pouvoir; l\u2019anonyme qui d\u00e9nonce ou s\u2019amuse de la vacuit\u00e9 du message, de l\u2019inutilit\u00e9 du produit, r\u00e9cup\u00e8re une partie de ce pouvoir par la satire ou la parodie. Par cette intervention sur l\u2019affiche, par ce parasitage de l\u2019acte d\u2019\u00e9nonciation, il se r\u00e9approprie tactiquement<\/em> l\u2019espace que celui-ci occupe. Les anonymes suivants, usagers du territoire urbain, ne verront plus le produit vant\u00e9, mais le produit moqu\u00e9: sourire discret, joie fugace de la r\u00e9sistance, r\u00e9appropriation symbolique. Jouer avec les images, c\u2019est peu, mais c\u2019est d\u00e9j\u00e0 beaucoup.<\/p>\n\n\n\n

Ecrire \u00e0 l\u2019auteure: vinciane.vuilleumier@leregardlibre.com<\/a><\/em><\/p>\n\n\n\n

Cr\u00e9dits photos: \u00a9 Vinciane Vuilleumier pour Le Regard Libre<\/em><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

SERIE \u00abHORS CADRE\u00bb, \u00e9pisode 11 | Chaque mois, l\u2019artiste peintre Vinciane Vuilleumier explore la th\u00e9matique de notre rapport aux images et aux espaces de l\u2019art. Que se passe-t-il en nous quand nous rencontrons un objet esth\u00e9tique? Comment comprendre cette relation qui a tout de l\u2019idylle secr\u00e8te quand elle est sinc\u00e8re? Adieu, p\u00e9danterie et institutionnalisme des mus\u00e9es. Bienvenue dans une folle s\u00e9rie qui donne un autre sens au titre de votre magazine, Le Regard Libre.<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":44570,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[2],"tags":[3],"class_list":["post-44561","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arts-visuels","tag-hors-cadre"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/leregardlibre.sandbox-novadev.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/44561","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/leregardlibre.sandbox-novadev.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/leregardlibre.sandbox-novadev.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/leregardlibre.sandbox-novadev.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/leregardlibre.sandbox-novadev.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=44561"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/leregardlibre.sandbox-novadev.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/44561\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/leregardlibre.sandbox-novadev.ch\/en\/wp-json\/"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/leregardlibre.sandbox-novadev.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=44561"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/leregardlibre.sandbox-novadev.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=44561"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/leregardlibre.sandbox-novadev.ch\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=44561"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}